
服装设计师美术 ,服装设计师美术教案

大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于服装设计师美术 的问题,于是小编就整理了4个相关介绍服装设计师美术 的解答,让我们一起看看吧。
19世纪西方服装代表设计师?
Paul Poiret
是个举足轻重的高级设计师 Paul Poiret,要论前卫设计、解放女性身体的时装设计 Paul Poiret 便是先驱。革命性地设计出宽松自然的剪裁取代欧洲传统的裙撑及束腹,改写19世纪女性疯狂追求的S身形。早在1900年代他的时装展便具有实验性质,通过动态中展示设计,也影响着后期设计师 Alesssandro Michele 到 Marc Jacobs 以旋转木马、旅行者或是实验性的现代舞展示设计。
教初学者迅速掌握服装设计绘画技巧?
一、人体:人体是绘画的基础,更是服装绘画的基础,工作时使用人体模板可以提高效率,但我们练基础的时候可不能偷懒,推荐可以练习一些伯里曼,和其它不同风格的人体,从最基础的块面去了解人体,这样你画出来的人体会更生动。
二、服装结构:服装结构是一个合格服装设计师必须学习的项目,这也是区分一个服装设计师和其它设计师的关键。了解服装的结构或许会很枯燥无聊,但在平时的工作中我们也必须面对这些问题。
三、上色:上色的工具有很多种选择,原则上只要是能绘画的东西就能用来绘制服装画,我们平时常用的有彩铅、丙烯、马克笔和电脑。我自己偏爱用电脑绘画,有时也用马克笔上色。你可以选择任何你自己喜欢的上色方式,效果达到即可,具体的学习我推荐这本《美国服装画技法》,
四、在学习服装画的过程中,建议你多看一些相关书籍,例如刘元风所著的《时装画技法》,熊谷小次郎所著的《服装效果图技法》和《人物·姿态的绘画方法》,矢岛功所著的《时装画技法》,Bill Thames所著的《美国时装画技法》,都是很值得参考的书籍,在书店也很容易找得到。平时要多观察服装,自己的衣服也要多看多研究,另外,多浏览一些服装类的网站和杂志,多看看别人的作品也很有帮助,例如日本的《Style Book》。
绘画是服装设计师的基础吗?
服装设计是一门对各学科知识综合度要求较高的专业,绘画基础是其中的一部分,合格的服装设计师也必须有绘画的基础。有良好的绘画功底,有助于对人体的结构,各细节部位的比例,有很好的把握。
作为造型艺术之一的服装设计,速写、素描 ,色彩的学习,可以初步培养造型能力、审美能力、设计能力 。在服装设计草图,服装创意造型设计、服装色彩组合美感, 服装材料图案装饰等都必须有绘画基础。
服装是体现美展示美的实用工艺美术,服装设计的美感与否,由绘画培养起来的审美能力起到了决定性的作用。
西安美术学院的服装设计专业怎么样?
西安美术学院的服装设计专业还可以
西安美术学院服装系成立于2001年,是在工艺系内1986年成立服装设计专业专科基础上成立,拥有以教授、副教授、博士、硕士教师为主体的教学团队,团结进取,锐意改革,是全国颇有影响力的艺术类服装教学单位,教职工23人,本科生402人。
服装系现有服装与服饰设计本科专业和服装专业硕士培养点,以十八大精神为要以,依托学院内涵式发展与建设规划,深化教育理念,创新教育教学工作思路,以教学和科研为重点,注重人才培养质量、学科建设和科研水平的提高,
以培养具备服装与服饰创意设计、传承民族文化和西部地域文化、掌握[_a***_]时尚的能力和素质结构,具有工艺制作、设计实践和创新精神的高素质服装及服饰设计人才为教育目标,形成将传承传统文化、民族文化与地域民间文化渗透课程体系的教学特色
到此,以上就是小编对于服装设计师美术 的问题就介绍到这了,希望介绍关于服装设计师美术 的4点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.ldwrw.com/post/61415.html发布于 02-26