素描和服装设计,素描和服装设计哪个好

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于素描和服装设计的问题，于是小编就整理了5个相关介绍素描和服装设计的解答，让我们一起看看吧。为什么学服装的天天画的是素描和色彩？哪...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于素描和服装设计的问题，于是小编就整理了5个相关介绍素描和服装设计的解答，让我们一起看看吧。

1. 为什么学服装的天天画的是素描和色彩？
2. 哪个美院的服装设计专业比较好？
3. 哪个美院的服装设计专业比较好？
4. ps怎么把衣服变成素描画？
5. 画油画时应该怎样画衣服？

为什么学服装的天天画的是素描和色彩？

素描和色彩是服装设计的基本功，如同其他设计学科一样，都需要素描和色彩，你可以理解为百科外观设计学的基础课程。

其实服装设计后期主要是线稿速写与色彩搭配，阴影部分只是用色淡淡的走一遍就可以了。不像开始素描的那么细致。注重的是色彩与表达内容思想的统一。常用的工具是水粉，马克笔，彩铅，其他蜡笔，油画棒等等作为***。在后面工作了以后就要电脑手机太多了，PS用的很广，色彩阴影也很逼真，受到越来越多的同行喜爱。另外sai,AI,cdr等等用的也不少

再后期就是拼市场的敏锐捕捉力与流行趋势的把握的能力了，市场才是真正的战场，真正的学校。一切个人能力在这里才能真正的看出来，当然也离不开与销售策划的相辅相成！

努力吧朋友，服装之长路漫漫。哪里有问题可以私信我，也请关注我:红升服装设计

素描练习的是造型能力，比如动态呀也就是模特的动作什么的。同时也会慢慢刻画细节。比如衣服的褶皱呀，衣服的款式呀等等都需要素描功底。而色彩呢锻炼的是色彩的搭配能力。不同的色彩搭配出来的效果也是不一样的。我们购买衣服的时候不仅选适合自己的款式，也会选适合自己肤色的衣服。两者相辅相成，缺一不可。

谢谢邀请！素描和色彩是绘画的基础，良好的造型能力是服装设计师必须具备的技能，素描是一切造型艺术的基础，在素描的学习训练中，可以帮助未来的服装设计师们提高造型能力，把握好人的形体，动态，比例和结构等。而色彩，是服装设计的重要构成之一，一件服饰，给人的第一感觉，就是色彩，毫不夸张地说，色彩就是一件衣服的灵魂，不同的的色彩搭配，会让人有不同的情感体验和视觉冲击，作为一个服装设计师，要有良好的色感和色彩运用能力，懂得颜色所表达的情感，懂得颜色搭配代表着不同的风格和品味，不用的颜色所适合的不同场景，才能更好的运用色彩来为自己的设计服务。所以，服装设计专业必须学习素描和色彩。具备了良好的造型能力和色彩运用能力，才能把自己的创意表现出来。

素描是一切造型艺术的基础，想学好服装不单单是有想法，还得把想法画的出来才可以，不然拿嘴吧吹牛谁不会？而学习色彩更是必要，颜色的搭配，图案设计，都是日常学习锻炼出来的审美经验指导的。素描色彩本就是一体，速写又是素描的一部分，在服装学习之初接触接触没坏处。

哪个美院的服装设计专业比较好？

首选北京服装学院

第二 东华大学 （原中国纺织大学，可以 看出他的实力）

中原工学院也不错

当然还有 各大美院哈 ！

看你怎么选择了

专业排名，个人认为你还得主要从就业、考研、出国留学情况来排的，其他什么评比其实很空，没有比较价值。

1、国内服装行业中，大家都认可东华大学的服装设计专业排行国内第一，这所大学原名中国纺织大学，位于上海，是部属211重点大学，2018年本科毕业生就业起薪国内排22位。

2、北京服装学院，首都唯一的专业服装学院，在北方还是很吃得开的，但它是一个二本院校。个人推荐首选，因为北京服装学院在北京，国际舞台，流行元素先接触！

3、清华大学美术学院，前身是中央工艺美术学院，啥也不说了。

4、中国美术学院，也是不用说了。

如果你有能力好点的北服，央美这些就不推荐了，如果[_a***_]不理想可以考虑一下青岛大学的服设，综合一本院校，服设专业是之前的山东纺织学院合并来的，学校的纺织专业也是特色，背靠青岛这个服装出口基地，还是有前景的。

清华美院、北京服装学院的服装专业都是非常好的。下面和你分享一下清华美院以及北京服装学院部分老师的授课内容及侧重点，便于你了解

清华美院：

臧迎春老师的课：《服装造型训练与创新设计》

《服装造型设计》

臧老师的课对于基础弱的学生是很有必要的，跨考学生不管是考上的还是没有考上准备备考的，都可以听听，很基础，第一门课是基础的，创新设计的提高的。目前很多研究生依旧上给本科生的课程。

贾京老师课：可谓中国传统图案设计的前辈了，总是觉得没有传统的东西。或者传统的图案太过老旧，贾老师可以从基础的传统图案讲起来，然后还有结合一些现代未来的看法，进行现代的设计。《中国传统图案艺术鉴赏》

李当歧老师：《西洋服装史》可谓是服装设计领域的前辈啦，北服的刘院长曾经也是在其门下哦。

李薇老师：《服装创新设计》李老师每年都有很多的秀，经常在伦敦、香港等地区。

肖文陵老师：系主任。服装效果图等。效果图的绘画是考研的关键部分。肖老师是从人体的基础动态开始讲起来，人体的各个部分教授。从速写开始练起。不同于其他的绘画风格。

建议这本书一定要吃透。《服装人体素描》。

哪个美院的服装设计专业比较好？

首选北京服装学院

第二 东华大学 （原中国纺织大学，可以 看出他的实力）

中原工学院也不错

当然还有 各大美院哈 ！

看你怎么选择了

专业排名，个人认为你还得主要从就业、考研、出国留学情况来排的，其他什么评比其实很空，没有比较价值。

1、国内服装行业中，大家都认可东华大学的服装设计专业排行国内第一，这所大学原名中国纺织大学，位于上海，是部属211重点大学，2018年本科毕业生就业起薪国内排22位。

2、北京服装学院，首都唯一的专业服装学院，在北方还是很吃得开的，但它是一个二本院校。个人推荐首选，因为北京服装学院在北京，国际舞台，流行元素先接触！

3、清华大学美术学院，前身是中央工艺美术学院，啥也不说了。

4、中国美术学院，也是不用说了。

谢谢邀请！！！以下为个人观点，喜欢的话可以借鉴噢！

下面我就以排在第一位江南大学介绍吧！江南大学设计学院是1960年创办的，拥有国家有突出贡献的中青年专家，国家新世纪优秀人才，江苏省教学名师和江苏省“333工程”培养对象等在内的多名工业设计和艺术设计教育专家。

而且江南大学设计学院对外的学术交流比较频繁，与德、法、英、日、瑞士等国家著名设计院校和设计企业有合作。所以它的设计专业是很接近国际潮流的，服装设计专业自然也很牛。

江南大学设计学院有博士点，从而可以看出这所学校在设计方面有多牛，每个学校都有很牛气的专业，所以想要学习服装设计你就要看哪个学校这方面的人才和师资力量，重点是要看这个学校此专业的就业率。一个学校专业受不受欢迎就看毕业时学生工作好不好找，好找工作，工资又高，说明这个学校的这个专业排名就很厉害。

如果你有能力好点的北服，央美这些就不推荐了，如果成绩不理想可以考虑一下青岛大学的服设，综合一本院校，服设专业是之前的山东纺织学院合并来的，学校的纺织专业也是特色，背靠青岛这个服装出口基地，还是有前景的。

清华美院、北京服装学院的服装专业都是非常好的。下面和你分享一下清华美院以及北京服装学院部分老师的授课内容及侧重点，便于你了解

清华美院：

臧迎春老师的课：《服装造型训练与创新设计》

《服装造型设计》

臧老师的课对于基础弱的学生是很有必要的，跨考学生不管是考上的还是没有考上准备备考的，都可以听听，很基础，第一门课是基础的，创新设计的提高的。目前很多研究生依旧上给本科生的课程。

贾京老师课：可谓中国传统图案设计的前辈了，总是觉得没有传统的东西。或者传统的图案太过老旧，贾老师可以从基础的传统图案讲起来，然后还有结合一些现代未来的看法，进行现代的设计。《中国传统图案艺术鉴赏》

李当歧老师：《西洋服装史》可谓是服装设计领域的前辈啦，北服的刘院长曾经也是在其门下哦。

李薇老师：《服装创新设计》李老师每年都有很多的秀，经常在伦敦、香港等地区。

肖文陵老师：系主任。服装效果图等。效果图的绘画是考研的关键部分。肖老师是从人体的基础动态开始讲起来，人体的各个部分教授。从速写开始练起。不同于其他的绘画风格。

建议这本书一定要吃透。《服装人体素描》。

ps怎么把衣服变成素描画？

1.打开Photoshop软件，点击菜单栏【文件】中【打开】选烦(或按快捷键Ctrl+O)，选取需要转变成素描的原图片，然后打开。

2.点击菜单栏【图层】中【***图层】选项（或按快捷键Ctrl+J）***副本。

3.选取***副本，然点击菜单栏【图像】中【调整】，再点击【去色选项】（或按快捷键Shift+Crtl+U）去色。

4.选取【去色】后***副本，点击菜单栏【图层】中【***图层】选项（或按快捷键Ctrl+J）***副本。

5.选取副本2，然点击菜单栏【图像】中【调整】，再点击【反相】选项（或按快捷键Ctrl+I）。

画油画时应该怎样画衣服？

画油画时，画衣服有哪些注意事项。说到这个问题，我不得不提画油画人物的必备知识了，油画人体这个基本功底，我提到人体，请读者们不要产生臆淫，的确近段时间的油画问题，很多文化作者上了很多的人体美图，—时好象无人体美图就不能答题了，这完全是—个误区。

画油画人物，人物的服饰，表面看是没有任何难度，外行看热闹，内行看门道，衣服除正常的光影素描关系，还有纺织品材质的质感，花色等处理手法。

油画人物的衣服套在人体上，必然会随着人体结构的凹陷，凸起，产生起浮，折皱，这些起浮折皱都是规律性的变化，乱画会给人***的感觉。所以，不论你画什么材质的衣服，都要能给人的感觉这种衣服是紧贴身体的合体服饰，也就是说，透过衣服，我们可以隐约看到衣服内的人体结构。

记得在以前的美术答题中说了，画家画人体，主要作用就是画衣架，画标准的合体的衣架，所以，这个提问，值得注意的还是要求把人体的结构骨架画好，衣服在人体上会出现实线，实点，虚线虚点的现象，哪里要实呢？就是指衣服紧贴皮肤的地方，虚就是空的地方，这些知识不断要理解，还要多练习，只到灵活运用。

画油画时，衣服没有生命，只是一个装饰物，而衣服之下的人体却是有呼吸有情感的生命体，若画不好衣服，肯定会让整个人显得死气沉沉，毫无生命力。

怎样才算画好衣服，我觉得，除过刻画准确基本的明暗关系之外，还要做到以下两点。

其一，把衣服要看成是附着在人体上的，传达生命韵律的感应器。

人体是衣服的骨架，衣服是人体表面的装饰，没有骨架，再漂亮的衣服也没有形，更看不到鲜活的生命气息。

这就像漂亮衣服必须穿在合适的***身上，才能衬托出衣服的款型，使衣服体现出立体的质感。

要画好衣服，首先必须熟练掌握人体结构和骨架，并能画出比例准确的人体造型。质地柔软的衣服穿在人体上，跟人体凹凸曲线相贴合，会让衣服表现出丰富的起伏变化和松弛规律，如同有节奏一样，这种节奏恰恰就是人体所赋予的。若对人体没有研究，很难画出这些灵动的韵味。

其二，画好衣服要虚实结合，让观者透过衣服能看到真实的人体构造。

笔触是通过艺术家个人不同的审美诉求，运用不同的形式技法、材料工具创造出来的。当然这种创造有必然的因素也有偶然的因素。必然因素就是材料工具的限制，偶然因素即画家的即兴情感表达。可以肯定的是笔触是具有审美价值的，作为一种特殊的形式语言已被现代画家重视并广泛***用。

在衣服褶皱的处理上要大胆，局部服从整体，根据光线，环境色，人物气质等要素，还有色彩的应运，材料，技法，画者本人的思想感受，***，这些都有考虑进去，然后精心细致的刻画，最后达到理想效果，前提是衣褶刻画必须是局部服从整体。希望对你有帮助！

到此，以上就是小编对于素描和服装设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于素描和服装设计的5点解答对大家有用。