2017儿童流行趋势,2021年儿童流行服装

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于2017儿童流行趋势的问题，于是小编就整理了5个相关介绍2017儿童流行趋势的解答，让我们一起看看吧。

1. 17年江苏86万新生儿，二孩首过半，你怎么看？
2. 现在的学生从小学就已经大部分近视了为什么？
3. 现在儿童学编程的越来越多，大家对这一点怎么看？
4. 素质类教育培训行业新趋势？
5. 为什么现在乐团文化不再是潮流？

17年江苏86万新生儿，二孩首过半，你怎么看？

17年是放开二胎第二年，估计能生的都已生了，可能是二胎生的最多的一年，18年相对17年二胎育龄妇女更少，二胎相应的也会更少，同时一胎，由于各种原因(主要经济压力）导致18年新生儿出生的更少，综合看，接下来江苏出生人口会继续下降

实际上，江苏省的这个数据趋势和全国的是保存高度一致的，17年是“全面二孩”政策实施的第二年，因此效果持续显现，全国范围内二孩比例也是首次过半，新生儿总体略有下降，而江苏省出生人口数总体平稳。

二孩政策放开，之前积累的想生二孩的家庭由于经济条件更好、有足够的缓冲时间，相对会集中在之后的这段时间内生育，而新一代适龄生育、尤其是生活在像江苏这样发达省份的女性，婚恋观更为成熟，初婚初育年龄都在推迟，再加上养育成本高、年轻人难以负担，更注重职业发展等原因导致女性生育意愿低，一孩数大幅减少，二孩比例自然增加甚至比重过半。

而全面二孩也带来了一些影响，首当其冲的是医院，二胎妈妈年龄普遍偏大，高龄产妇、危重症产妇增多，比如南京鼓楼医院，去年高危孕产妇的比例高达68%。医院妇产科、儿科压力大。其次，幼儿托育、学前教育等行业优质人才短缺，这些都是亟待解决的问题。

现在的学生从小学就已经大部分近视了为什么？

家长的问题占大部分，自己玩手机，带着孩子一块玩，或者爷爷奶奶带，从小就关在家里，出门少，不信你看小区里，只要热点，冷点，下点雨就没个人在下面玩，再就是从小就各种培训！

世界卫生组织曾经有项报道，我国在17年近视人数高达6亿，而小学生近视率高达4成，而且有逐步增加的趋势。更离谱的是，有些上幼儿园的孩子都已经戴上了眼镜，着实令人感到吃惊。那么为什么会这样了？其实大家普遍的都知道原因，下面我就列举一些吧。

1.长期过度的使用电子产品。

随着网络时代的来临，打网络游戏，看直播，追电视剧等丰富多样的生活环境，先不说小孩子，就有些自控能力不强的大人，都还会过度的沉迷于电子产品的世界。电子产品是有辐射的，想必你我都是知道的，玩的时间长了，慢慢的眼睛也就近视了。

2.熬夜搞学习。

是的，你没听错。不只是我们80、90会有如此的童年，现在的小孩子也会有这种境遇。现在是个多元化的社会，对孩子的要求比那时的我们还要高，除了正常的学校上课以外，还会报各种兴趣班，来开发孩子的机能，时间被安排的满满当当。以至于大多时候都要晚上熬夜做作业，熬夜做作业的时候就会开台灯。然而台灯的光线范围比较小，学生的视力比较集中，这时候很容易对眼睛产生伤害，视力也会不断地减弱。

现在儿童学编程的越来越多，大家对这一点怎么看？

怎么说呢，在现在看来这种现象是时代趋势，从未来看这是历史车轮的前进。

这是正常的现象，我没法说绝对是好事，但某个时代有某个时代的特点。

首先，学习对于每个人而言并没有什么错，所以不必太在意是学习哪一个学科。

其次，编程对于孩子而言是不是必要的，这个问题的回答肯定是非必要，因为就像英语是绝对必要的吗？也不是。曾经英语不是必修课，但现在几乎全世界都要学英语，为什么？一个知识被全人类学习的共同点就是全世界通用，计算机同样如此。

最后，人类的生产力是需要不断得到释放的，通过计算机可以做到，毕竟人力不能一秒完成一亿的订单😰，至于是不是适合儿童学，答案是肯定的。从小学习更能理解透彻嘛。

两三年，越来越多的机构涉足少儿编程教育领域，其中既有原来从事成人IT培训的教育机构，也不乏新创企业。

目前涉足儿童编程市场的还有幼儿编程玩具Primo Toys、奇幻工房、编程猫等。早在2015年底，以成人IT培训为主的达内集团推出面向青少年的童程童美，2016年，少儿编程产品Tynker融资710万美元并将中国作为其下一个市场，线上编程教育平台Codecademy获得3000万美元C轮融资。

从宏观层面来看，国内外对科技教育的重视是编程教育趋热的重要动因。在美国，创客教育及STEAM已成为其素质教育的核心，编程、3D打印、机器人等新技术也已走进了美国的中小学校。美国前总统***也曾参与“编程一小时”，呼吁美国小朋友“别总在手机上玩，要去编程”。

　　在国内，2015年9月，教育部发指导意见，鼓励探索STEAM教育、创客教育等新教育模式。2017年起中国浙江地区将把信息技术作为高考选考科目，其高考[_a***_]范围包括编程、数据库处理、表格处理等。

据了解，现有的少儿编程教育产品，有些是借助实物操作进行编程，有些则是在虚拟平台上进行指令输入，通过现有系统进行编程。除校外培训之外，学校教育也通过信息技术课、社团、校本课程等形式融入编程教育的相关内容。

　　具体而言，有些是借助Scratch——一款由麻省理工学院设计开发的面向孩子的简易编程工具，孩子不需要认识英文单词或会使用键盘，通过积木形状的模块来实现构成程序的命令和参数，适合低年龄段的孩子；有些则是机器人编程，如家长比较熟悉的乐高，孩子可以搭建、编程和遥控；有些通过在线闯关游戏的方式学编程。

素质类教育培训行业新趋势？

艺术教育是素质教育行业中较大的市场之一，2020年市场规模达到1354.9亿元，且从2017年开始，艺术教育市场规模在素质教育中的占比始终维持在35%以上。

政策的支持和家长教育理念的转变都是促进艺术类素质教育增长的关键。素质教育行业主要上市公司：目前国内教育培训行业的上市公司较少主要有瑞思学科英语(REDU)。

为什么现在乐团文化不再是潮流？

非常高兴回答您的这个问题，以下是我自己的一些理解和看法，希望能帮到大家，也希望大家能喜欢我的回答。

那是因为人们现在在精神层面享受得太多了。网络信息的发展使得人们更容易选择他们喜欢的***节目。以20世纪90年代为例。当时，所有信息来源仅限于电视、广播、光盘和磁带。

信息缺乏多样性。许多中国乐队已经成立，并成为年轻人的流行趋势。然而，包括摇滚乐队在内的许多乐队音乐家只有在通过早期盗版光盘或播放光盘接触到外国摇滚乐队的现场视频时，才有组建乐队的冲动。

对于当时在中国流行的港台风格歌曲来说，它们都是更加华丽甜美的风格。突然，我听到了这个乐队强劲的节奏和穿透力的乐队现场表演，就像在平静的湖面上扔一块大石头一样，震撼了我的心。结果，乐队成为大多数音乐家的向往，渴望自由自在的舞台和与万人的互动！

许多乐队的音乐家确实跟随他们内心的想法去感染观众。当时，观众对这种新的音乐风格也非常热情。毕竟，这是音频和***的结合。强烈的节奏音乐和无拘无束的舞台表现很容易抓住人们的心。以外国金属乐队的鼻音乐队metallica为例，几年前在上海举办了中国的第一场音乐会。乐队成员不再是上一张唱片里从里到外突然掌权的年轻人。

然而，包括崔健、郑军、汪峰、黑豹、陈羽凡和二手玫瑰在内的许多中国乐队和知名音乐家都来到现场，称之为他们心中的朝圣之旅。因为这种形式的音乐激起了他们心中的波澜，成千上万的人在现场齐声欢呼，许多人激动地哭了！

但是现在的环境和以前不同了。人们长期以来一直对各种形式感到兴奋。例如，去现场乐队仍然非常令人震惊。但是当他们回家时，他们会派一群朋友去看他们最喜欢的节目，各种***节目都很有趣。震惊的感觉很快就消失了，保持兴奋并不容易。此外，为了使乐队表现出色，现场的设备要求相当高，人力和财力投入也非常大。

此外，这种投资没有歌手独唱的明星效应大，乐队成员也不像以前那样享受舞台的感觉。面对各种诱惑，乐队成员有自己的想法，所以现在乐队的影响力逐渐变小。

上述对这个问题的回答都是个人理解和建议。我希望我分享的这个问题的答案能帮助到每个人，同时我也希望每个人都能喜欢我的分享。

如果你对这个问题有更好的答案，请分享你的评论，并一起讨论这个话题。在此我祝愿大家心想事成，天天开心，万事如意！

乐团文化在两岸三地的发展，是一个以创作能力、舞台表现力及核心人物的人格魅力为驱动，从“地下”走入“主流市场”，壮大为华语音乐市场扛鼎力量的过程。然而近些年来，除台湾乐团还余下些许声量外，其他似乎都成为了“上个世纪”的代名词。主流市场上乐团文化的断层，已经成为一个不争的事实。

一方面，那些红极一时的“旧团”逐渐衰落。1999年，Beyond发行完《Good Time》后宣布解散，这成为香港乐队文化消亡的标志***件。台湾乐团则单飞成风，信乐团、苏打绿、飞儿乐队、南拳妈妈等均落入“单飞不解散”的怪圈里，五月天虽“经久不散”，但在近十年间仅发布了两张专辑，更有长达近五年的“空窗期”，这对死心塌地的老乐迷们或许无影响，但也变相等于放弃了新增市场。

而就内地而言，摇滚乐队的诞生与时代背景紧密相关，大多表达的是那一代年轻人对社会秩序的思考，随着秩序的日益规范和完善，愤怒的老乐手们逐步淡出大众视线。势头不错的年轻乐队也没能坚持下来，签约滚石的达达乐队于2006年解散，成立十年的花儿乐队也在2009年正式说再见。

一些坚持至今的，也开始面临“英雄迟暮”的尴尬。2017年，黑豹乐队举办30周年演唱会，作为华人世界专辑销量最高的摇滚乐队，观众对其摇滚精神的关注，远低于对鼓手赵明义手握的一个保温杯的关注——一位摄影师给黑豹乐队拍完照后在微博上发文感慨：“不可想象啊！当年铁汉一般的男人，如今端着保温杯向我走来。”昔日摇滚青年走向保健之路，三十周年摇滚祭，变身为虎牌保温杯的经典品牌营销案例。

另一方面，可以扛起主流大旗的“新团”仍未出现。近些年来，音乐市场更迭变迁，实体唱片业整体衰落，音乐产业进入数字化大变革的新阶段，背靠BAT资本的流媒体成为了主要的传播和销售渠道，流量至上的时代到来。

曾经流淌在舞台和实体唱片里“动态”的音乐，进入了数据和算法把控的“静态”世界内，作品的“技术含量”和感情浓度变得没那么重要，相反，符合抖音、快手等新兴“带歌”平台传播规律的作品，能更快更高效地触达用户。换句话说，有着实打实的“专业性”、通过一场一场演唱会和一张一张唱片拿下市场话语权的乐团，已经无法再***前辈们曾经出道和走红的方式了。

新的“造星”运动中，素人成名的路径简化为了两种：网红和选秀。对投资方而言，“捧人”需要巨大成本，他们需要个体从才艺到相貌到个人特色都“很能打”，回报周期短、变现快的带货网红、男团、女团显然更符合商业逻辑，这种理念与强调团队合作和群体价值的乐团有着本质区别，也从侧面决定了“新团”曝光通道的关闭。

那是因为现在人的精神层面享受的太多了，网络信息的发达让人们自主选择自己喜爱的***节目变的容易的多。就拿90年代来讲，那个时候所有的信息来源局限于电视，收音机，光盘和磁带，信息缺乏多样化。中国的很多乐队成立，成为年轻人追捧的潮流，但是很多做乐队包括做摇滚乐队的音乐人，大多都是通过早期的盗版光盘或者打口光盘接触到国外的摇滚乐队的现场***才有组乐队的冲动，对于国内当时流行的港台风歌曲都是比较华丽和甜蜜的风格，忽然听到这种团体强节奏有穿透力的乐队现场演出，就像平静的湖面扔了一块大石头，一下把心灵震撼了，于是乐队就成了大多数音乐人心里的向往，向往那种舞台洒脱和万人互动！很多组乐队的音乐人也的确遵循了自己内心的想法去感染观众，而那时的观众对于这种新的音乐风格也是相当的追捧毕竟这是视听结合的，强节奏的音乐和放纵不羁的舞台表现力一下就容易把人心给占有了！就拿前几年国外金属乐队的鼻组metallica乐队到上海举行中国的首次演唱会，乐队成员已经老了再不是之前光盘里那由内到外都爆发力量的年轻人了，但是现场中国的好多乐队和知名音乐人包括崔健，郑钧、汪峰，黑豹、陈羽凡，二手玫瑰都去了现场，在他们心里称之为朝圣。因为这样形式的音乐在他们心里激起过不小的浪花，现场万人合唱很多人都激动的哭了！……但是……现在的环境和之前不一样了，人们心里早就被各种各样的形式激动着，比如去听乐队现场照样很震撼，但是回到家发个朋友圈看看自己喜欢的节目，各种***各种搞笑，这种震撼的感觉很快就没有了，不容易保持激动。而且乐队演出要想效果出色对现场的设备要求是相当的高的，投入的人力财力都很大。而且这种投入还没有歌手独唱的明星效应大，而且乐队成员也不像以前那样都享受舞台的感觉，面对各种诱惑乐队成员都有各自的想法，所以现在乐团的影响力慢慢变小了……这是发表的一点拙见……

到此，以上就是小编对于2017儿童流行趋势的问题就介绍到这了，希望介绍关于2017儿童流行趋势的5点解答对大家有用。