新古典风格服装设计,新古典风格服装设计理念

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于新古典风格服装设计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍新古典风格服装设计的解答，让我们一起看看吧。可以选择哪些古典服饰充当礼服？...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于新古典风格服装设计的问题，于是小编就整理了3个相关介绍新古典风格服装设计的解答，让我们一起看看吧。

1. 可以选择哪些古典服饰充当礼服？
2. 什么是帝政风格？
3. 现在的古装电视剧为什么不按照历史设计，衣服越来越鲜艳了？

可以选择哪些古典服饰充当礼服？

2017年春夏男装，设计师Alessandro Michele巧妙地将中国元素运用到古典礼服中，将传统与现代相结合，设计出与众不同的古典礼服惊艳了国际时装周

Bee Shaffer在Mat Ball红毯上的Alexander McQueen仙鹤装惊艳全场，瞬间便成为全场亮点。独特的仙鹤与梅花，古典元素的巧妙运用，将整个礼服的气质都提升了一个level。

其次，这套以泼墨山水画为灵感的古典礼服，***用丝绸制作、以竹为设计元素，整体造型看起来中国风十足、时尚优雅又不失其魅力。

另外，***用宫廷元素与剪纸元素，一眼看去时尚感十足，古典与现代完美结合，似乎在欣赏一场盛大的视觉盛宴，让人意犹未尽。

什么是帝政风格？

19世纪拿破仑一世时期的帝政风格(Empire style)服装是新古典主义的典型映射。女装塑造出类似拉长的古典雕塑的理想形象。及乳的高腰设计，线形具有明显转折的袒领、短袖．裙长及地，用料轻薄柔软，色彩素雅，装饰很少。裙装自然下垂形成了丰富的垂褶，对于人体感的强调与古希腊服装非常相似。

裙以单层为主，后又出现***用不同衣料、不同颜色的装饰性强的双重裙，并把前中或后身敞开，露出内裙。男装也趋向简洁和整肃。

现在的古装电视剧为什么不按照历史设计，衣服越来越鲜艳了？

大家之所以对八七版电视剧｛红楼梦｝念念不忘就是在拍摄之初王扶林导演让所有演员用一年时间熟读｛红楼梦｝书！而不是现在用一年时间选演员！首先这就是最大的区别！那么现在古装剧服装越来越鲜艳了就好解释了。一个追求灵魂还原、一个追求绚烂夺目。

诚然，时代变更，社会进步，人们追求美好，衣服鲜艳也无可厚非，但是虚无的艳丽和厚重的真实之间，观众还是愿意相信真实的。比如｛红楼梦｝里的贾母，大家喜欢仪态万方又和蔼可亲的贾母还是喜欢大红着身像地主婆的贾母呢？

在｛笔中情｝里的小生让你感觉到一种书卷气，而现在的小生让你觉得看聊斋。（无意贬低别人，专论服装）

还有林芳兵主演的杨贵妃，那种温婉柔媚，缠绵悱恻刻画的淋漓尽致，而服装偏偏十分淡雅，相比较范冰冰主演的杨贵妃妖艳耀眼霸气跋扈，特别是服装动辄七彩缤纷又或红袍着身，好看没错，因为冰冰本身就是绝色美女，霸气也没错，因为她最终是女王。但是！但是她剧终才称王！而她艳丽的服装却贯穿始终。这就是错！

市场需求，观众审美不是服装赤橙黄绿青蓝紫拼凑的理由，而且也不要攀比你拍古装投资一个亿，我一定得找来三个亿，其实大家喜欢的是按历史刻画，人物的真实可信，情节的跌宕合理，那么，不用十几套，几十套服装比豪，大家也会喜欢、也会买账、也会有好收成！

原创首发，图片网络

因为观众真正的喜好是古装电视剧，观众没有对服饰还原度的要求，反而更喜欢各种华丽的影楼装和高大上的装潢，不代表就喜好历史真实服饰。导演拍古装剧当然要按着观众的喜好来，何必花冤枉钱费心考证服装呢？因为需求决定市场。

（有兴趣可以去找，就不多贴图了）

我国历史的特点之一就是史籍之丰富冠绝全球，有各种文物、典籍和画册做参考，复原服饰本不是难事。古代的衣服色彩是有严格的等级限制的，什么等级的人能穿什么颜色的，什么时候穿什么颜色的，不能穿什么颜色等等，在这些问题上都非常的严苛。

（与演员无关，只是胸甲那莫名的弧度......）

前些年的古装剧给人整体的感觉，那叫一个鲜艳，不谈演技风格，整部剧里面，各种服装、旗帜、铠甲、兵器、房屋、家具……到处都提醒着“此房装修、油漆未干“的味道，历史感荡然无存……

但是这两年随着观众历史知识、审美意识逐渐在改变，我们就会感觉到剧情、对白、还是服装道具都很考究的***作品多起来了，例如《唐朝十二时辰》里对***盛世的还原着实让人感动。给人有唐风味道的感觉，这说明也不缺好的作品。

通过观众自发的厌恶和***各种劣质古装剧的变化，自然就会反映到电视剧的制作中去，没有历史修养的导演自然会被淘汰，我们就会感觉到符合历史原貌，服饰考究的***作品多起来了。

到此，以上就是小编对于新古典风格服装设计的问题就介绍到这了，希望介绍关于新古典风格服装设计的3点解答对大家有用。