ps服装设计教程,photoshop服装设计教程
摘要：
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于ps服装设计教程的问题，于是小编就整理了4个相关介绍ps服装设计教程的解答，让我们一起看看吧。零基础的人想学习服装设计，该如何开... 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于ps服装设计教程的问题，于是小编就整理了4个相关介绍ps服装设计教程的解答，让我们一起看看吧。
零基础的人想学习服装设计，该如何开始？
★我认为：报服装培训学校学习1-2年，这是比较直截了当的方法。本人也是跨行从事服装设计的，也是报了一个服装学校进行学习。学习内容也比较实用，可以对接的上工作。
主要学习课程有：素描、服装设计效果图、服装款式图、手工制版课程、PS服装设计、CAD制版、缝纫工艺课程、橱窗设计、立裁。
当你学完后会大致了解服装从设计到出成衣的各个环节，也是基础技能。当你进入工作后，不同的公司，不同的岗位要求不同，你会深入某一分支。
比如版师岗位，主要的工作是制版，需要和设计师沟通设计思路、面料要求以及版实施的可能性，需要和样衣工沟通工艺细节，需要和工厂生产对接放码及工艺要求。
而设计师岗位则偏向于前期大量搜集时尚资讯，做设计企划，而后出图、出样衣。搜集资讯是将服装分解，从色彩、工艺、面料、版型、设计细节等进行搜集，设计企划则考虑风格、受众人群、品类丰富度来进行整盘货的规划。
所以当你工作后会发现，每一个岗位都会更加细节化，让骨架变得丰满起来。
如果没有师傅教，你需要找个学校入门最基本的服装设计原理，会看图画图。
之后就看个人努力了，多看专业书和教程，能学到什么程度完全靠你自己的毅力
工作不忙有闲时，就开始自己的第一步学习。
现在网络平台很广，如果想先自学，可以自己在网络所搜罗各种手绘和制作类的教程视频先学习，由于服装设计是一门实操性比较强的学科，还是希望有条件可以找老师或师傅带你，这样遇到问题也能及时发现，不用自己研究半天，学习精确而高效。公众号【光影环球服装设计】里有很多零基础教程和一些干货文章（服装史，创意开发等等都有），根据自己的需求找到教程先学习。
如果不找培训机构而先开始自学的话，建议可以从四个方面开始学习：
1、服装设计手绘插画
2、服装制作类（缝纫、面料、面料改造，制版、立体剪裁等）
3、服装设计理论知识（服装史、色彩理论等）
一开始的时候自学的空间是很大的，无论是绘画还是制作类的东西，网络上也有很多免费的教程等等，像下面几个链接的内容，零基础的你都可以先学习，利用网络平台可以学到很多东西，但是如果是真的想深入的学好服装设计这门专业，还是会建议你去找一些老师带你，毕竟这个专业需要走出去，多交流才能不断的进步，而且在一些工艺或者手绘技巧上，还是需要有人指点才能够发现错误。
从小就立志做一名服装设计师，专业7年，从业12年。
很有幸刷到这个问题。
最早开始的动力，来自内驱力。
首先，先问自己几个问题，想清楚是不是足够喜欢“服装设计”这个苦差事。
1、你是因为喜欢才想要去学习吗？多久开始发现自己喜欢服装设计呢？我个人是5岁，在奶奶的裁缝店里爱上的，你是什么契机呢？
足够的喜欢，才能把以后学习中的苦全部化解掉。
任何时候，开始喜欢并付之行动，都不晚。
零基础不是障碍，不够动力半途而废才是可惜。
想自学服装设计，首先要怎么做，请大家帮帮忙？
学习服装设计实际上就是掌握以下几个主要部分（也是学习的步骤顺序）：
1、表达设计构思的能力（绘画）；
2、设计的原理、方法；
3、材料的运用；
4、实现设计构思的手段（结构与工艺）；
附加的有产品设计的原理与方法步骤、系列设计的方法、设计元素的有机融合等等。这些都贯穿于设计课的整个过程，循序渐进。
简单来说，学习步骤就是先学美术基础（素描、色彩），接着学习服装效果图技法（把你的构思通过绘画的手段表达出来），然后学到设计原理、方法、材料等，能够的话同时学习服装打板、工艺等技术类课程，贯穿于整个学习过程的就是不断提升自己的审美能力、时尚的眼光（眼光需要自我培养，老师只能指点和交流，无法培训）。
首先是要了解该学些什么内容。知道要学什么了就一门一门地去学咯~
以下为服装设计专业核心课程：
@服装美术基础——包括素描、色彩，为学习服装画技法打下基础，也为培养设计的眼光、意识做准备。
成为一个好的服装设计师：
1.对服装有较高的造诣，把握流行敏锐力洞察力强！
3.好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程！
4.对面料熟识，能用不同方式进行组合搭配！
5.拥有一个舒适并有想象空间的工作环境！
服装设计师首先要热爱艺术、把握流行，再次要有深厚的艺术造诣，扎实地绘画功底。又要有一种[_a***_]——创造自己独有的艺术世界，希望美梦成真，敢为人先的时尚理念，是时尚的探险者、弄潮儿，对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。
搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作，要从优秀的作品汲取营养和设计灵感，但绝不等于拼凑和照搬。裁剪、制作技术是服装设计的重要基础，是表达设计意图的重要手段，但并不等于学会裁剪和制作衣服就是学会设计了，正像学会演奏钢琴的技巧并不等于会作曲，学会砌墙并不等于会建筑设计一样。会画时装画只是掌握了一种表达设计意图的工具而已。从上述服装设计的过程中可以看出，在整个设计过程中，画设计图仅仅是设计的开始。不懂得如何实现自己的设计意图，只会“纸上谈兵”者，是无法在激烈的市场竞争中生存的。
初学者要首先做好一个裁缝，要能够按照服装纸样把面料裁剪缝纫成实实在在的服装，这个环节必须准备一台缝纫机和至少一本自学裁缝的书籍，帮助你提高裁剪水平。
2.练习服装素描。
服装设计不需要特别精通素描，但一定要能用素描准确表达服装的款式、面料、图案和色彩等等，可以自行在书店选购关于服装素描的书籍，提高绘画能力。
3.熟悉各种面料特性。
初学者一定要熟悉各种面料的舒适度、透气性以及对色彩和图案的表现力等特性，然后结合自身的裁缝知识进行创作设计，只有通过不断设计和实践，才能提高水平。
4.精通服装设计软件。
设计款式图需要用到CorelDRAW，打版需要用到CAD，图片后期处理需要用到PhotoShop，这三种软件都可以在数码城购买正版光碟自行安装，通常还有配套教材可供学习。
5.分类学习设计要素。
初学者要学习服装款式、色彩、材料和图案，因为每一种款式的服装，设计的理念和风格都是不同的，要想成为一个好的服装设计师，就要博***众长，为我所用。
6.学习手工打版基础。
想自学服装设计，首先要怎么做，请大家帮帮忙？
初学者要首先做好一个裁缝，要能够按照服装纸样把面料裁剪缝纫成实实在在的服装，这个环节必须准备一台缝纫机和至少一本自学裁缝的书籍，帮助你提高裁剪水平。
2.练习服装素描。
服装设计不需要特别精通素描，但一定要能用素描准确表达服装的款式、面料、图案和色彩等等，可以自行在书店选购关于服装素描的书籍，提高绘画能力。
3.熟悉各种面料特性。
初学者一定要熟悉各种面料的舒适度、透气性以及对色彩和图案的表现力等特性，然后结合自身的裁缝知识进行创作设计，只有通过不断设计和实践，才能提高水平。
4.精通服装设计软件。
设计款式图需要用到CorelDRAW，打版需要用到CAD，图片后期处理需要用到PhotoShop，这三种软件都可以在数码城购买正版光碟自行安装，通常还有配套教材可供学习。
5.分类学习设计要素。
初学者要学习服装款式、色彩、材料和图案，因为每一种款式的服装，设计的理念和风格都是不同的，要想成为一个好的服装设计师，就要博***众长，为我所用。
6.学习手工打版基础。
学习服装设计实际上就是掌握以下几个主要部分（也是学习的步骤顺序）：
1、表达设计构思的能力（绘画）；
2、设计的原理、方法；
3、材料的运用；
4、实现设计构思的手段（结构与工艺）；
附加的有产品设计的原理与方法步骤、系列设计的方法、设计元素的有机融合等等。这些都贯穿于设计课的整个过程，循序渐进。
简单来说，学习步骤就是先学美术基础（素描、色彩），接着学习服装效果图技法（把你的构思通过绘画的手段表达出来），然后学到设计原理、方法、材料等，能够的话同时学习服装打板、工艺等技术类课程，贯穿于整个学习过程的就是不断提升自己的审美能力、时尚的眼光（眼光需要自我培养，老师只能指点和交流，无法培训）。
首先是要了解该学些什么内容。知道要学什么了就一门一门地去学咯~
以下为服装设计专业核心课程：
@服装美术基础——包括素描、色彩，为学习服装画技法打下基础，也为培养设计的眼光、意识做准备。
成为一个好的服装设计师：
1.对服装有较高的造诣，把握流行敏锐力洞察力强！
2.适合市场需求，市场占有率高！
3.好的设计师能独力完成从一套创作设计到成衣的打板制作流程！
4.对面料熟识，能用不同方式进行组合搭配！
5.拥有一个舒适并有想象空间的工作环境！
服装设计师首先要热爱艺术、把握流行，再次要有深厚的艺术造诣，扎实地绘画功底。又要有一种理想——创造自己独有的艺术世界，希望美梦成真，敢为人先的时尚理念，是时尚的探险者、弄潮儿，对服装情有独钟，对普通的面、辅料有一种独特的欣赏。
搞服装设计要经常借鉴前人的成功之作，要从优秀的作品汲取营养和设计灵感，但绝不等于拼凑和照搬。裁剪、制作技术是服装设计的重要基础，是表达设计意图的重要手段，但并不等于学会裁剪和制作衣服就是学会设计了，正像学会演奏钢琴的技巧并不等于会作曲，学会砌墙并不等于会建筑设计一样。会画时装画只是掌握了一种表达设计意图的工具而已。从上述服装设计的过程中可以看出，在整个设计过程中，画设计图仅仅是设计的开始。不懂得如何实现自己的设计意图，只会“纸上谈兵”者，是无法在激烈的市场竞争中生存的。
动漫设计和制作、***后期制作、服装设计具体都是些什么？
动漫设计与制作专业是培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫（Anime）设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。
***后期制作就是对拍摄完的影片或者软件制作的动画，做后期的处理，使其形成完整的影片，包括加特效，加文字，并且为影片制作声音等。[1]后期软件具体可以分为平面软件、合成软件、非线性编辑软件、三维软件。
服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式，是指“运用一定的思维形式、美学规律和设计程序,将其设计构思以绘画的手段表现出来,并选择适当的材料,通过相应的裁剪方法和缝制工艺,使其进一步实物化的过程。”现代人把自己在生活中创造服饰美的行为称为“服装设计”.好的设计要充分体现物品的本质功能由表及里形成一个完整的统一体。
服装设计是一个总称，根据不同的工作内容及工作性质可以分为服装造型设计，结构设计，工艺设计。
职业技能要求：
1、 绘画基础与造型能力
2、 丰富的想象力
3、 对款式、色彩和面料的掌握
4、 对结构设计、裁剪和缝制的理解
5、 对服装设计理论及历史的了解
动漫设计是通过现代艺术之理念和现代艺术之能力实践的专业学习，培养学生的艺术美感、理性思维和创作鉴别欣赏能力；能使用三维动画软件工具进行三维***动画艺术作品的创作，能够独立完成动画设计、动画编辑、动画创作等创意任务。培养***动画领域的高素质、专业技能人才。
动漫设计分为：
2D软件有：ANIMO、RETASPRO。
3D软件有：3DMAX，MAYA、LIGHTWAVE。
网页动漫软件包括：FLASH。
后期设计制作:主要是做***后期，***后期。大致流程从粗剪-特效-配音-细剪等。使用的工具有PS, PR, AE,AU, AI, maya,3da***ax 等。
服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。一般需要有手绘功底和学美术的人。
服装设计软件主有photoshop、illustrater、coreldraw等 。其中photoshop为必学软件，在服装设计当中应用最为广泛，illustrater、coreldraw这两种软件可以任选其一来进行学习。
动漫设计与制作专业是个统称,细分了很多专业方向,这个专业培养具有扎实的绘画基本功与创新能力；熟悉剧本的创作与改编；掌握分镜绘制、动漫造型设计、角色场景设计、角色动作设计、表演动作设计与调节、动画特效、后期合成等技能；能够运用所学专业知识分析和解决相关实际问题，能够自主学习和触类旁通的高素质技能型人才；培养掌握计算机图形 / 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形 / 图像制作环境、具有动漫（Anime）设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。
简单来说就是***相关的后期制作人员，是基于三维软件应用基础上的一个行业。从就业的角度来讲，比如，电影电视的特效，剪辑合成、电视栏目包装、动画、游戏的后期制作等等，很多能涉及到***制作的都能用得到。拍摄完成后需要完成的***制作工作，包含非线编辑、特效合成、色彩校正、三维动画、二维动画、节目包装、音乐和配音合成、录制产品等等。
服装设计属于工艺美术范畴，它的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的***及创作行为。是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。
这些是我自己学设计以来的一些经验分享，当然也希望这些对你有帮助。我是爱设计的波点，每天分享设计小知识！
到此，以上就是小编对于ps服装设计教程的问题就介绍到这了，希望介绍关于ps服装设计教程的4点解答对大家有用。
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