服装设计风格鉴赏,服装设计风格鉴赏怎么写

摘要： 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计风格鉴赏的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装设计风格鉴赏的解答，让我们一起看看吧。欧美风，韩系风，日系风的服装都有什...

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计风格鉴赏的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装设计风格鉴赏的解答，让我们一起看看吧。

1. 欧美风，韩系风，日系风的服装都有什么区别他们都体现什么风格？
2. 衣服的风格元素如何定义？
3. 亲们，我想请教一个问题，服装设计，有什么推荐的书么？

欧美风，韩系风，日系风的服装都有什么区别他们都体现什么风格？

1、欧美风的看起来更成熟稳重，暗色调配在一起，少有蕾丝边，少有可爱细节， 都比较合身， 突出身材的线条 ;欧美服装也不全是性感大胆的，很多服装也很严谨，但是很有设计感，有很多小细节。其实颜色多以黑白为主，服装主要靠搭配，他们对配饰更偏好。 　　

2、日系风：偏复古，可爱风格，日系是夹在欧美风和韩系风中的一种特立流行风格，衣服比较繁琐但面料也比韩系舒适。靓丽颜色搭配，很多用到蕾丝 ，泡泡袖 ，荷叶边， 毛毛茸茸之类的细节， 突出可爱风格;本服装做工是最精细的，比较舒适，但不刻意强调身材，颜色方面比较斑斓，但没有欧美那么绚烂，相对亚洲来说，材质方面是运用最好的，喜欢在服装面料上做创新。 　　

3、韩系风：偏OL风格，服装会注重细节，由于这样的衣服装出来需要很有型，所以面料当然不会含太多成分莱卡棉，当然舒适度会远远不如欧美衣。 亮丽暗色调都有， 多数衣服颜色都为正色， 很饱满的颜色， 韩版服装很多都是宽大的， 分不清肩线或是领口的， 流行娇小女生穿肥大衣服。韩国的服装以丝绸为主，凸显身材，有很多装饰性花边。色彩以淡雅为主，像香槟色，黑白色和象牙白是运用最多的。

衣服的风格元素如何定义？

1:拜占庭艺术风格

2:哥特艺术风格

3:巴洛克艺术风格

4:洛可可艺术风格

5:新古典主义艺术风格

6:前拉斐尔派艺术风格

7:超现实主义艺术风格

8:波普艺术风格

9:欧普艺术风格

10:洛丽塔艺术风格

谢谢分享和邀请！

服装元素有很多，可以按风格、面料等来分类。

如未来感，多为金属色、简约流畅线条、blingbling的；

如时髦时尚，多根据每年潮流而变化，如今年大热的puv；

如经典，多为格纹、条纹、波点等；

如民族风，多为波西米亚、个性印花

风格有很多种，细说说不全也说不完，可是你知道的再多也一定要明白风格这两个字的最重要意义就是，与众不同，触目惊心。

什么意思？大概就是

一说Chanel，你马上想到粗纺套装

一说Burberry,你马上想到战壕风衣

一说麦昆，你马上想到黑暗艺术

这些风格各成一派，经久不衰，都有大量的簇拥，每一季流行的颜色，元素都能用这些风格来演绎出不一样的作品

服装圈那句话，时尚即逝，风格永存。。

亲们，我想请教一个问题，服装设计，有什么推荐的书么？

要了解服装设计，除了技术上的书籍，还需要看一些人物传记类、历史人文类等，来丰富整个知识体系，最关键的是要提升自己的审美与品位。

我们在杂志上，看到一些很简约的款式，但就是经久不衰。还有一些时装达人，用基础款就能穿出让人眼前一亮的效果。除了搭配上的心思，如何选择合适的服饰也是很重要的一门学问。

刚开始，推荐看这两本：《平面构成》与《立体构成》。边看，还可以变找大量的图来结合分析，为以后设计的良好审美和基础打下基础。

1、首先建议看《服装画技法》了解人体结构以及最重要的学会画款式图。
一般设计师接触到的是服装效果图和服装款式图这两种。
2、《服装色彩》介绍日常服装搭配中的色彩原理。
3、《服装材料》最为设计师知识模块最重要的环节，需要大量的实践经验累积，了解面料的能与不能。辅料在国内是比较忽视的一个环节，事实上辅料是一件衣服的支架，同等重要。国内服装也不太注重这些。如果有兴趣可以看看《服装辅料大全》这本书。边看的同时最好到面辅料市场找到相应材料真实感受，最佳的方式是接着去成衣市场进行大量的接触与分析这里的成衣市场是指品牌及名品市场，批发市场可以忽略。
4、服装设计。设计类的书目很多，就不介绍了，书都大同小异，只能学学基本概念。在此理论基础上，最好的方法是边看边画。服装面料学，服装人体绘画技巧，服装制版。

希望我的建议能对你起到一定的启发作用。

1. 《服装和时尚简史》，描述了具有新千年[_a***_]的日益多样化的服装风格，从大型时装商店的有效再造，到普通人负担得起的消费性的“快时尚”。对于服装领域的*新面貌，还结合了时尚媒体的*新发展进行考察：有影响力的博客、在线购物和引导潮流的名人，它们共同构成了一个有关在21世纪我们如何着装的迷人的画卷。这种*先的探究，无疑让本书成为艺术、服装和时尚领域的学生的一本至关重要的教科书。

   《服装学概论》，反复看。这本书知识量异常之大，书内插图略显粗糙，而且以文字居多，十分枯燥乏味。本人在大学期间仍然未能将此书完全吃透。建议在看这本书的时候能够找到相关图片进行对比，这样更好理解。不要觉得这些东西很公式化很浅显。前期把格局划分好，有利于在后期大量信息摄入时迅速整理分类，在设计过程中进行信息输出时才能得心应手。

   《艺术何为》，这本书是从艺术角度来解析帮助大家理解抽象的艺术，理解艺术给人们生活的作用等，不是一本设计之书，但不妨看看多理解什么是艺术，多角度、多层次去理解。

   《缝纫基础的基础》，一听名字就知道是基础的设计，但别忽略基础，往往基础因素决定了作品，本书介绍了衣服各式细节的不同处理方法。

   《图案p配色经典》，通过科学的色彩依据和不同风格的图案，让我们直接感受理想的配色所带来的便捷，感受设计带来的快乐。

   《如何成为服装设计师》，刚刚入门的朋友，这本书值得一看，本书特点就是通俗易懂，图文并茂。主要是从服装的历史、产品开发、推广五方面进行讲解，为读者展示了从设计灵感到作品完成，再到销售推广的整个流程。

   《服装裁剪与缝纫轻松入门》，内容通俗易懂，图文对照，每一个款式学习都可以从0开始，特别适合没有基础的同学，看完这本书就可以掌握基本的服装裁剪和缝纫技术了。

   到此，以上就是小编对于服装设计风格鉴赏的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装设计风格鉴赏的3点解答对大家有用。