现代画艺设计流行趋势是,现代画艺设计流行趋势是什么
大家好,今天小编关注到一个比较有意思的话题,就是关于现代画艺设计流行趋势是的问题,于是小编就整理了2个相关介绍现代画艺设计流行趋势是的解答,让我们一起看看吧。
艺术品会变得越来越贵吗?为什么?
艺术品会变得越来越贵吗?为什么?
我是“以瓷惠(会、慧、汇)友”,对中国古瓷器的鉴藏有近三十年的实战经历和丰富经验,早在十几年前就发表过《古玩鉴定的误区》、《浅谈瓷器的手感》、《瓷器鉴定中的“望、闻、问、切”》、《气泡在瓷器鉴定与鉴赏中的地位和作用》等一批有一定影响力的论文和作品,现在就古董鉴定问题已经申请了国家发明专利。现在入驻自媒体平台,期待与所有真爱古瓷的朋友坦诚沟通交流,大家各抒己见、相互切磋、共同进步!感谢各位朋友的捧场关注与点赞!谢谢!
而且声明一下,我所有文章中才的藏品都是我个人的收藏,万不得已用别人的图片,我会特别注明。照片是自己拍的,图片远不如实物精美漂亮,没办法,个人技术不行,光线、角度、距离都把握不好,大家凑合着看吧,能说明问题就行。
为了更好、更直接地与各位瓷友沟通和交流,“以瓷惠友”已经开通了“西瓜视频”,已发“蚯蚓走泥纹的前世今生(一)、(二)、(三)”、“定窑何以成为五大名窑之一,应该如何鉴定”等***,欢迎喜欢探讨瓷器鉴定真谛的朋友观看、评论,后续我会开通“西瓜***直播节目”,方便与有瓷器鉴定鉴赏需求的同道沟通,敬请期待!回到话题上来。
只要是真正好的、美的、真的艺术品,就会变得越来越贵,因为:
会的,艺术品具有时间越长越值钱的特征。数十年前,齐白石画价是每平尺4元钱,吴作人的润格是一平尺5元钱,李可染8元,刘炳森6毛、8毛钱,黄宾虹的画1元钱一张。现在齐白石,黄宾虹画的价格翻了亿倍,试问还有什么能这么保值嘛。收藏艺术品,有时间拿出来看看,增加乐趣。比如收藏的字画,挂在显眼初经常看,对审美等都有提高,价值非钱能衡量。
我认为艺术品贵的可能性有3点,艺术品便宜的可能性有2点,但是最终会不贵:
哪3点贵呢?
1,越来越少。由于科技发展,工艺品种类的增加,一定程度上取代了艺术品,所以市场消失了。
2,越来越少的另一个原因是由于战争、人为破坏、天灾损失等原因造成珍品减少。所以越来越贵。
3,由于人们物质、精神世界的丰富,所以时间相对以往被挤压,因而不会再有许多人拿出时间去练习技法,再也不会出现达芬奇、梵高了,所以高难度的极品不容易出现。
艺术品便宜可能性的2点:
1,科技的发达,许多传统的技艺轻而易举的可以实现,以***乱真的仿品巨多,所以冲击了艺术品市场。
2,大量新型艺术品的出现,(比如据我所知北欧就对设计作品非常迷恋),它们将取代传统艺术品地位,最终使其价格不会攀升。
综上所述,虽然艺术品越来越便宜的理由有2个,但是我仍然倾向于艺术品不会越来越贵
你同意哪一种呢?
在有***集团手里的艺术品一定会有生质空间,就向今天的比特币以经上生到5.2万美元一个比特币了,从一美元可买1380个比特币上生到今天5.2万美元只能买到一个比特币的现壮,这就是艺术品***集团的价值!所以不管什么艺术品都是要撑握***集团的艺术品才会有大的生质空间!就像第一图和第二图片,一祥的新疆碧玉,第一图9仟多万元,第二件300多元!第一件是有***集团的拍品,第二件是正常的商品交易!明白人一看就知道了!
越来越贵是相对的,随着社会贫富差距的拉大。有艺术需求的普通百姓想要获取自己喜欢的艺术品的代价,取决于有钱人是否也同时想要获取该件艺术品。
所以越来越贵,是必然趋势。
神马都是浮云!
天然戈壁石《马首》。
国画的意义是什么?
在精神产品中,艺术品处于距物欲最远的、以审美为核心特征的超功利层面。尽管在艺术诞生的初期,审美性与实用性融合在一起,但一个明显的趋势是随着人类物质生产能力的增强和精神需求的丰富,艺术产品会日益摆脱功利因素不断强化其纯粹的审美功能。中国画的发展史是一部从实用功能向审美功能渐渐演变的历史。在长期的历史进程中中国绘画形成了三大系统:宫廷绘画、民间绘画和文人画,一般是继承了传统卷轴画形制和传统文人画精神的现代中国画。审美属性使传统中国画的创作和鉴藏,都是基于超乎功利的精神领域,同时,这种超乎功利的创作和鉴藏方式也在不断醇化着中国画的独特文化价值。
国画的意义再于中国五千年文化博大精深表现之一,它不像西画需要那么多的颜料,成本高昂,可以反复修改增加。中国画的主要特点有:
①、追求神似,注重意境;
②、以墨线为造型的主要手段;
③、与诗、书、印密切配合。
中国画有着自己明显的特征。传统的中国画,依南朝谢赫的古画品录评论:
1、讲究“气韵生动”,不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。中国画讲求“以形写神”,追求一种“妙在似与不似之间”的感觉
2、讲究笔墨神韵,笔法要求:平、圆、留、重、变。墨法要求墨分五色,焦、浓、重、淡、清。
3、讲究“骨法用笔”,不讲究焦点***,不强调环境对于物体的光色变化的影响
4、讲究空白的布置和物体的“气势”。
从美术史的角度讲,民国前的都统称为古画。国画在古代无确定名称,一般称之为丹青,在世界美术领域中自成体系。中国画在内容和艺术创作上,体现了古人对自然、社会及与之相关联的政治、哲学、宗教、道德、文艺等方面的认识。
到此,以上就是小编对于现代画艺设计流行趋势是的问题就介绍到这了,希望介绍关于现代画艺设计流行趋势是的2点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络,不代表本站立场,如转载内容涉及版权等问题,请联系邮箱:83115484@qq.com,我们会予以删除相关文章,保证您的权利。转载请注明出处:http://www.ldwrw.com/post/21591.html发布于 2024-05-08