服装设计知道,服装设计知道大品牌吗
摘要：
大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计知道的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装设计知道的解答，让我们一起看看吧。初步自学服装设计不知道从哪里学起，怎么办？... 大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于服装设计知道的问题，于是小编就整理了3个相关介绍服装设计知道的解答，让我们一起看看吧。
初步自学服装设计不知道从哪里学起，怎么办？
上课的时候老师一直在讲，想做一名合格的设计师不一定要样样精通，但一定要都懂，制版、工艺、服装相关的一定都要足够了解……
个人认为以上都是环环相扣的。
设计师不懂制版和工艺，设计的作品很容易异想天开不切实际无法落地，设计一件作品要充分考虑到可行性……
版师不懂设计和工艺也是不行的，要有一定的审美和工艺设计能力才能制作出优秀合体的版型。
工艺师不懂制版和设计也没办法完全理解设计意图，进而无法处理好工艺细节……
有位工艺老师说过，看到一件衣服就知道做衣服的是位什么样的人，ta的经验和习惯全都体现在ta做的衣服上。
如果一定要有个学习步骤的话，可以先学习下素描还有色彩，其实未来做设计时画效果图和款式图对绘画功底要求不是特别高，这个阶段主要是为了提高艺术审美，开拓眼界，了解人体结构。
然后是制版和工艺，初学者制出的版肯定会存在各种各样的问题，制作成样衣试穿修正，慢慢积累经验，建议结合立体裁剪，能帮助你更好的理解人体和版型。
暂时就想到这么多，以后想到再补充哈…
初步自学服装设计的步骤:
1，服装效果图先从人体入手:人体画先从人体比例，人体动态，五官发型一步一步的慢慢画仔细！
2，人体画好后，再画衣服，注意衣服褶子，衣服褶纹的运用，衣服厚度长度等方面注意。
3，衣服画好后色彩的处理，水粉，马克笔，彩铅，油画棒等等都可以或者混合运用，以达到完美的艺术效果！
4，工艺要求:这个需要注明面料，尺码，和打板缝制方面的重点要求。
以上效果图方面需要练习一段时间，当各个地方都画的不错了以后，就可以找一些你喜欢的***的手稿进行临摹，一个是学习技法，一个是提高自己的绘画水平，还饶有兴趣而不觉得枯燥，有助于逐渐形成自己的设计风格。虽然你喜欢这个***，但你俩的设计风格永远都不会完全一样，个人都有不同的阅历，文化背景等等……
不过从***身上你真的能学会很多东西！这时候就会自然进入到下面的问题。
这个是效果图自身设计能力的初步体现。日后工作中设计灵感火花的随时迸发就靠平时这方面的锻炼了！
初期设计的作品是你自己坐在家里自我欣赏和自我陶醉，处于自娱自乐状态！真正的设计师工作离不开市场，脱离市场的设计师不受时代欢迎。所以这时候的作品要紧贴市场流行，把握服装的流行趋势，结合市场销售特点。（近期我头条图文里面有很多2020/21秋冬女装流行趋势，有兴趣的亲们可关注一下）。
零基础如何学习服装设计？
服装设计中设计和制作基础部分还有一些理论都是可以先自学的。
零基础学习服装设计，首先摆正心态，因为每个人都是从零开始学习，无论去大学还是去培训机构，都是一个学习过程。
学习重要的就是找到方法，自律自觉懂得自省。 如果有条件的话，建议还是找专业的培训机构或者老师去带着你学习，因为这样是最高效和节省时间的学习方式，可以少走很多弯路还可能会有很多机遇和机会。
自学建议可以从四个方面开始学习：服装设计手绘插画、服装制作类（缝纫、面料、面料改造，制版、立体剪裁等）、服装设计理论知识（服装史、色彩理论等）、其他（多看一些时尚类的电影，杂志，展览等）。
一开始的时候自学的空间是很大的，无论是绘画还是制作类的东西，网络上也有很多免费的教程等等，利用网络平台可以学到很多东西，但是如果是真的想深入的学好服装设计这门专业，还是会建议你去找一些老师带你，毕竟这个专业需要走出去，多交流才能不断的进步，而且在一些工艺或者手绘技巧上，还是需要有人指点才能够发现错误。 如果你想开一家自己[_a***_]设计的服装店，会对你的审美、风格，手绘技巧要求高一点，单纯的自学还是不太足够的，多出去看看，多交流，学无止境，有老师引导有同学一起交流，学习能够高效很多。希望我的回答能够对你有帮助，加油。
视频加载中...
第一步
绘图工具：铅笔、针管笔、马克笔、彩铅、水彩、油画棒、其他***工具。
第二步
学习基础量体知识，准备常用裁剪工具。
学习服装，首先要看你对服装的热爱把，剩下的就是学，画！
第一步，先去了解服装人体结构：
比如说人体的基本结构，8个半头人体比例、服装人体的夸张部位、人体姿态变化等。
我们画各种姿态的时装模特是为了展示时装，绝大部分都是站姿，***的躯干、四肢的姿态都是为了展示时装服务。动作简洁，给人干净利索的感觉。重心在一条腿上的姿态最常见。这个姿态手臂自然舒展，臂部上翘，肋骨倾斜和盆骨方向相反，这就是S型造型。
然后开始人体局部的详细练习：
比如五官的比例、眼睛与睫毛、鼻子、嘴巴、耳朵、发型等的表现。当然还有其他的，手脚、鞋、头饰、帽子等，该练习的还有很多。
这些人体局部绘画详尽的练习是为之后的效果图表现打下坚实的基础。
在时尚行业有20年经验，曾经在欧美奢侈品公司做过设计师，回国后创业并有自己的独立设计师品牌。目前从事艺术教育和培训，并有7年代教育和出国留学作品集培训经验，把这些年的心路历程拿出来跟你交流一下。
首先，服装设计不是纯艺术。因此，对于绘画基础，不必刻意苛求。国内很多院校会在这方面卡学生。可以说这样其实葬送了很多有天赋的学生。但是至少一些基础知识要学习。比如说人体结构，黄金分割比例，美学知识，艺术史和中外服饰历史，面料发展史，这些需要学习。为什么把这些放在前面呢？可以说。热爱时尚固然很重要，但必须要具有一定的审美标准，才可以为别人来设计。天赋没有办法培养，但审美可以，而培养审美最好的方法就是多读书，多看好作品，和自己分析理解。
很多时候，初学者着觉得这样的图很好看，很有创意，但其实在实际工作中，这种图是最没有技术含量和最不实用的，因为这种图既费时沟通又没有细节。还不知道需要用来完成样品的面料材质。基本上就是学校交作业才会用的，这样的图的最大弊端是，画的太好看。给人非常高的期待，如果制作过程中工艺运用不成熟或者或者技术不行，作品出来后通常会让人失望。
美国学校比较倾向于学生学会这样的绘图方式，基本上绘制清晰的图会减少和技术人员的沟通障碍。
如果你不太自信自己的绘画技法，那么想上面这样画，只要能清晰表达自己的设计意图和廓形长短，以及设计细节。
工业上很多设计师其实只要这样画就ok了。
第二，时装设计这个产业是相当完整和系统的。因此掌握从纺织到成衣等整个过程的技术知识是非常必要的！这些包括纺织和纤维结构知识，面料设计和色彩知识，以及成衣制版和立裁技术。以及样衣的制作技术。
纺纱
纺纱织布
圆筒针织机立体裁剪立体裁剪
平面制版
电脑制版
第三部分是市场营销，商品陈列等。很多人认为设计师没有必要学习，其实不然，在国外很多企业都要求设计师实习站柜台，这样才能理解品牌精神，品牌顾客，和设计系列的消费者反馈。
当然还有更多的东西要学，但基本上就是需要到工作中去了解了。
当然作为设计师来说，我们必须理解一件事，设计是产品，产品需要被使用者接受，和被认可，因此在设计过程中不是首先考虑自己的喜好，而是要考虑使用者的习惯。
最后也是最重要的，可持续发展和环保。时尚行业是最不环保的产业链之一，因此如何降低生产量，减少污染是非常重要的。
有兴趣的朋友可以关注我头条交流，获取最新时尚资讯，和探讨时尚产业问题的文章。
这是我的网站。
和我们可持续发展的理念。
亲们，我想请教一个问题，服装设计，有什么推荐的书么？
《服装和时尚简史》，描述了具有新千年特点的日益多样化的服装风格，从大型时装商店的有效再造，到普通人负担得起的消费性的“快时尚”。对于服装领域的*新面貌，还结合了时尚媒体的*新发展进行考察：有影响力的博客、在线购物和引导潮流的名人，它们共同构成了一个有关在21世纪我们如何着装的迷人的画卷。这种*先的探究，无疑让本书成为艺术、服装和时尚领域的学生的一本至关重要的教科书。
《服装学概论》，反复看。这本书知识量异常之大，书内插图略显粗糙，而且以文字居多，十分枯燥乏味。本人在大学期间仍然未能将此书完全吃透。建议在看这本书的时候能够找到相关图片进行对比，这样更好理解。不要觉得这些东西很公式化很浅显。前期把格局划分好，有利于在后期大量信息摄入时迅速整理分类，在设计过程中进行信息输出时才能得心应手。
《艺术何为》，这本书是从艺术角度来解析帮助大家理解抽象的艺术，理解艺术给人们生活的作用等，不是一本设计之书，但不妨看看多理解什么是艺术，多角度、多层次去理解。
《缝纫基础的基础》，一听名字就知道是基础的设计，但别忽略基础，往往基础因素决定了作品，本书介绍了衣服各式细节的不同处理方法。
《图案p配色经典》，通过科学的色彩依据和不同风格的图案，让我们直接感受理想的配色所带来的便捷，感受设计带来的快乐。
《如何成为服装设计师》，刚刚入门的朋友，这本书值得一看，本书特点就是通俗易懂，图文并茂。主要是从服装的历史、产品开发、推广五方面进行讲解，为读者展示了从设计灵感到作品完成，再到销售推广的整个流程。
《服装裁剪与缝纫轻松入门》，内容通俗易懂，图文对照，每一个款式学习都可以从0开始，特别适合没有基础的同学，看完这本书就可以掌握基本的服装裁剪和缝纫技术了。
《服装设计基础事典》
《服装设计基础事典》是第一本将打版流程完全拆解的基础教学书。既是制衣新手必备的入门教材，也是晋升专业裁缝师的通用宝典。
《服装裁剪与缝纫轻松入门》
《服装裁剪与缝纫轻松入门》内容通俗易懂，图文对照，每一个款式的 学习均是从零起步，让没有基础的同学能够通过自学就能初步掌握服装裁剪和缝纫技术。同时，这本书也是许多地方，服装裁剪缝纫技能教学、服装业务员学习服装技术的教材，实用性很强。
《如何成为服装设计师》
本书特点就是通俗易懂，图文并茂。主要是从服装的历史、产品开发、推广五方面进行讲解，为读者展示了从设计灵感到作品完成，再到销售推广的整个流程。
《服装学概论》
这本书是大专院校服装设计专业的教科书，全面系统地介绍了概念、起源构成再到人体、审美这些。本书为深入学习其他服装专业课程起到铺垫、启发和引导作用。
《形式·适合·时尚》
这本书可以被看作是时尚界新人的启蒙读物。深入简出的讲解了从设计的开始到销售的每一个流程，以及各个流程的关键点，到现在也会经常翻看。
到此，以上就是小编对于服装设计知道的问题就介绍到这了，希望介绍关于服装设计知道的3点解答对大家有用。
[免责声明]本文来源于网络，不代表本站立场，如转载内容涉及版权等问题，请联系邮箱:83115484@qq.com，我们会予以删除相关文章，保证您的权利。转载请注明出处：http://www.ldwrw.com/post/16796.html发布于 04-19
